Šių metų „Sónar+D Istanbul“ programoje; Dalyvius sutikdami su panelėmis, pokalbiais, dirbtuvėmis, meistriškumo kursais, turguje, AV peržiūromis, atviro kvietimo būdu atrinkti projektai taip pat buvo eksponuojami Sónar Screen ir prekyvietėje, kur šiais metais su didžiuliu meno mylėtojų susidomėjimu buvo sutiktos visiškai naujos ir prasmingos idėjos. kiekvienais metais.
„Sónar Istanbul“, kuris šiemet vyko 7-ąjį kartą „Zorlu PSM“ su 100% muzikos indėliu, kūrybiškumo ir technologijų platforma „Sónar+D Istanbul“, organizuojama remiant „BtcTurk“, pristatys dirbtinį intelektą ir Web 3.0, yra dvi vis labiau intriguojančios temos šiais metais.Dėmesys abiem temoms, panelės, meistriškumo kursai, VR instaliacijos ir gyvi pasirodymai, derinantys muziką ir technologijas, pateikdami savo dalyviams daugiamates perspektyvas, vėl nukėlė juos į visiškai naujas keliones.
Stulbinantis debiutas su Liamu Youngu
Australų kilmės amerikiečių režisierius Liamas Youngas, kuris vadovauja kelionei tarp dizaino ir montažo ir išgarsėja savo filmais, suteikiančiais nepaprastą vaizdą, režisuodamas tiek vietinio, tiek pasaulinio masto technologijų raidą, pasakė įspūdingą kalbą apie meno ir technologijų ryšį. ir meistriškai sutvarkyta Planet City instaliacija Sónar+D Stambulo publiką sužavėjo nemaža. Dviejuose programos meistriškumo kursuose diskusijos didžėjus ir rašytojas Elijah ir Andreas Refsgaardas nagrinėjo kūrybinį meno ir technologijų ryšį, tiek kalbas, kurios siūlo skirtingas perspektyvas, tiek jų sukurtą vizualinį pasaulį, ir tyrinėjo dalyvius. visiškai naujų minčių.
AI išrado, drąsa sulaužyta?
Leventas Erdenas, Lalinas Akalanas, Erdilas Yaşaroğlu ir Başaras Başaranas, „AI sugalvotas, ar dorybė sulaužyta? Skydelyje pavadinimu „ChatGPT“, kuris per trumpą laiką pasiekė milijonus vartotojų, ir dirbtinis intelektas išsamiai aptarė, kur vystysis meno gamyba. Svarstant galimybę, kad dirbtinis intelektas ir meno gamyba, kurioje aptariami teigiami ir neigiami aspektai, gali sukurti daugiau gamybinės erdvės menininkui, buvo visais aspektais aptartas menininko išskirtinumas ir ribotumas tarp mašininio kūrybiškumo ir žmogaus kūrybiškumo. Leventas Erdenas, palyginęs daugybę skirtingų dirbtinio intelekto istorijų; Lalinas Akalanas, Erdilas Yaşaroğlu ir Başaras Başaranas pateikė naudingų ir linksmų komentarų, kad šie kūriniai dar nebuvo sukurti iš aiškaus kūrybiškumo.
Šiuolaikinis menas dirbtiniame intelekte
Skydelyje „The State of The AI Art“, kuriame pagrindinis dėmesys skiriamas dirbtinio intelekto santykiams su muzikiniais ir audiovizualiniais (garso ir vaizdo) projektais bei jo poveikiu visuomenei-kultūrai; Atrasdamas kūrybinį ryšį tarp meno ir technologijų per kodavimą, algoritmus ir dirbtinį intelektą, pasitelkęs interaktyvų ir atvirą požiūrį į kūrybišką kodavimą ir mašininį mokymąsi, Andreasas Refsgaardas yra daugelio konferencijų, festivalių, radijo programų ir podcast'ų, įskaitant Sónar, kuratorius ir moderatorius. +D. ir laidos vedėja Antònia Folguera; Sofia Crespo, kuri savo kūrinius įkvėpė biologijos ir organinės gyvybės ir garsėja darbais, kvestionuojančiais dirbtinio intelekto meninį potencialą; Kalbėjosi tokie garsūs vardai kaip Tupacas Martiras, „Satore Studio“ įkūrėjas ir kūrybos direktorius, bei „Šviesos vedlys“ Tupacas Martiras, kuris savo vizualiniais efektais ir apšvietimo dizainu palietė daugelio pasaulyje žinomų menininkų ir mados dizainerių, tokių kaip Béyonce, scenas. apie dirbtinio intelekto įtaką menui ir technologijoms bei kalbėjo apie tai, kas su mumis nutiks ateityje.Jie pasidalino savo prognozėmis, ko tikėtis.
Web 3.0: kur mes esame?
„Web 3.0: Where are we?“, sutelkiant dėmesį į besiformuojančių technologijų ir kūrybinių procesų sankirtas, Web 3.0, kur esame po kylančios NFT bangos, ir DAO (decentralizuotos autonominės organizacijos). (Web 3.0: Where Are We), didžėjus ir rašytojas Elijah, kuris sukūrė karjerą per socialinę žiniasklaidą, derindamas tvarias technologijas su muzika, ištyrė muzikos ir technologijų potencialą Web 3.0 DAO ir bendruomenės kūrimo srityse bei Draugai su Privalumai ir sėkmingi vardai, tokie kaip Kaitlyn Davies, viena iš Refraction DAOs įkūrėjų, ir Katherine Bassett, Water & Music įkūrėja, tyrinėjusi Web 3.0, dirbtinio intelekto ir Metaverse koncepcijų ryšį ir sąveiką su muzika. programa kaip pranešėjai.
Visiškai nauji įgūdžiai: seminarai…
Pagal „Sónar+D Istanbul“ programą „Muzikos kūrimas naudojant tiesioginio kodavimo metodą naudojant SonicPi“ su Berke Baramuk, „Kūrybinės garso ir vaizdo kodavimo dirbtuvės su P5JS biblioteka“ ir „Garsą reaktyvių vaizdų kūrimas naudojant Touchdesigner“ seminarai su Far. vyks „Algorave Istanbul“, kita vertus, dalyviai turėjo galimybę išbandyti audiovizualinių kūrinių gamybos etapus ir procesus su kodinėmis sistemomis.
„Sónar+D Istanbul 2023“, kur didelio dėmesio sulaukia turgavietė su patirties erdvėmis, VR dizainu, įvairiomis instaliacijomis ir žaidimais, taip pat surengs naujausius technologijų ir muzikos, ypač skaitmeninio meno, pokyčius, kuriuose bus rengiami skydai, pokalbiai, seminarai, meistriškumo kursai ir įvykius šiemet. Perduodamas jį dalyviams per AV peržiūras, jis vėl pasiūlė nepakartojamų ir akis atveriančių potyrių.
Zorlu scenos menų centras
Zorlu scenos menų centras švenčia 10-ąjį sezoną! Kurdama įkvepiančią meno patirtį ir 10 metų priimdama pasaulio meną, ji įkvėpė daugiau žmonių atrasti ir transformuotis su menu! Tai sukuria laisvą, kūrybingą, besikeičiančią ir besivystančią sceną meno mylėtojams ir naujai meno auditorijai per nacionalinį ir tarptautinį kultūrinį bendradarbiavimą ir bendradarbiavimą su iškiliomis institucijomis ir menininkais. Tai suteikia kūrybinių galimybių šiandienos ir rytojaus menininkams lavinti savo vaizduotę ir palaiko juos! Dešimtąjį sezoną „Zorlu PSM“ švenčia visus menininkus, kuriuos per savo 10 metų istoriją priėmė šūkiu „Mes juos mylim“, ir toliau atsinaujina ir siūlo staigmenas su maždaug 150 menui atsidavusių darbuotojų. Iki šiol turinti daugiau nei 5 milijonus meno mylėtojų, Zorlu PSM vykdo maždaug 15 procentų kultūrinės ir meninės veiklos Turkijoje. „Zorlu PSM“, vienijantis kokybiškus kultūros ir meno renginius – nuo pasaulinio garso miuziklų iki pasaulinio lygio muzikantų, nuo didelių teatrų iki vieno žmogaus pasirodymų ir aprūpintas pasaulinio lygio įranga, siekia tapti pasauline scena. . Savo novatoriška, dinamiška, šiuolaikiška, patikima, linksma, daugiabalsiška, įtrauki, tvirta ir nepaprasta struktūra jis yra ne tik scenos menų centras, bet ir prisideda prie kultūros ir meno sektoriaus plėtros. „Zorlu PSM“ siūlo unikalią kultūros ir meno patirtį 7 skirtingose vietose.